Florine Kirby

Le travail de Florine Kirby est centré sur sa propre vie et sa relation avec les souvenirs. Par sa peinture, elle souhaite offrir un aperçu des zones profondes de l'expérience humaine, confronter les peurs liées à l'incertitude et enfin créer un espace d'introspection et de contemplation.

Florine développe une fascination pour les thèmes de la rencontre avec l'altérité et la solitude du Minotaure, qui est aussi un reflet de Dürrenmatt. Elle est à la recherche de la confrontation de Friedrich avec sa propre vie et sa psyché dans son œuvre.

Ce tableau reflète le caractère et les traits austères de mon propre père. Les lunettes sont tombées. Dans une chambre noire, je suis devenue aveugle. Je peux tout voir. Les souvenirs sont toujours là.

Cette image parle de la confrontation de Dürrenmatt avec son propre moi dans «Minotaure» et de la manière dont il a caché sa propre vie dans son œuvre. Avec ce travail, je souhaite attirer l'attention sur le caractère autobiographique de son œuvre.

Cette image est ce que je ne peux pas voir. Une illusion complète. Le vrai : la douleur. Elle reste toujours là. Elle est visible.

Cette image traite de la tristesse du Minotaure (Dürrenmatt) lorsque sa première femme meurt. Dans le Minotaure, il est question de sentiments troublants. Dans quelle mesure la vie d'un artiste influence-t-elle son travail ? C'est une question qui me préoccupe dans ma pratique artistique. Dürrenmatt m'a donné quelques «pistes».